김덕수 예인인생 60주년기념 신명

행사 소개

프로그램 1부 <사물놀이:SAMULNORI> 1. 문굿, 비나리 사물놀이 공연은 항상 문굿과 비나리로 시작한다. 문굿은 객석을 통해 무대로 입장하는 일종의 통과의례로 공연장에 온 사람들과 비로소 같은 공간의 기를 공유하게 됨을 의미한다. 비나리는 사물의 가락 위에 축원과 고사덕담의 내용을 담은 노래를 얹어 부르는 것인데 그 사설은 제의성이 매우 강하다. 비나리는 사물놀이의 공연에서 항상 맨 앞에 놓여지고 관객들의 평안과 안녕을 기원한다. 2. 장고 산조 ? 김덕수 한국전통음악 중에서 현대음악이라고 할 수 있을 산조는 지난 100여 년을 지나면서 한국음악을 대표하는 기악독주 형식이 되었다. 산조의 다양한 장단과 선율의 구사는 말없는 판소리라 불릴 만큼 우리 민족의 고유한 정서를 잘 나타내왔기 때문이다. 지난 2001년, 김덕수의 ?솔로 콘서트?에서 무려 50분간의 장고독주를 함으로써 세상을 놀라게 한 “장고산조”는 산조가 기악곡이라는 생각의 틀을 과감히 깨는 시도를 하고 있다. 형식적으로는 풍물가락과 무속가락을 넘나들면서 장고라는 악기의 특성과 기운을 최대한 끄집어내면서 동시에 자기 자신의 공력과 한계를 한껏 시험하는 연주이기에 오직 “김덕수만이 해날 수 있는 연주”라는 평을 이끌어 내었다. 김덕수는 사물놀이를 탄생시키기 20여 년 전부터 이미 어린 나이로 험난한 시대를 헤쳐 살아야 했던 예인으로써의 인생역정을 이 장고산조를 통하여 외로이 보여줄 것 이다. 3. 삼도설장고가락 삼도설장고가락은 과거 경기, 충청도와 호남, 그리고 영남지방의 삼도에서 명성을 날리던 장고의 명인들의 가락을 모아 사물놀이가 새롭게 정리한 것이다. 하지만 여기에는 사물놀이의 탁월한 예술적 감각과 그들만의 독특한 가락이 덧붙여져 있다. 4명 혹은 그 이상의 연주자가 네 개의 파트로 분리하여 장단을 서로 주고받기도 하고 또는 한 파트의 독주형식의 장고 연주를 나머지가 받치면서 이끌어 나간다. 풍물에서는 장고잽이 중에 가장 뛰어난 상장고가 혼자서 독주를 하였는데 사물놀이의 설장고 가락은 연주자 전원이 앉아서 연주하여 음악의 집중력을 높이는 동시에 우리 장단의 다양함과 매력을 쉽게 접할 수 있는 구성을 취하고 있다. 4. 삼도농악가락 각 지방마다 말씨가 다르듯이 농악가락도 각 지역마다 독특한 가락을 가지고 있다. 사물놀이가 가장 집중적으로 심도 있게 연구한 부분은 바로 각 지역에 산재해 있는 농악가락을 체계화하는 것이었다. 영남, 호남, 중부 지역에서 연행하던 농악가락 중 중요한 가락들을 모아 하나의 연주곡으로 만든 것이 바로 이 '삼도농악가락'이고 사물놀이 하면 가장 먼저 떠올리는 곡도 바로 이 '삼도농악가락'이다. 삼도농악가락은 사물악기(꽹과리, 징, 장고, 북)가 완벽하게 호흡이 맞지 않으면 안되기 때문에 '사물놀이의 꽃'이라고 할 수 있다. 또한 네 개의 악기가 만들어 가는 조화는 공연 때마다 듣는 맛이 다르게 느껴진다. - INTERMISSION (15분) - 프로그램 2부 <난장:NANJANG> 5. 기타 산조 - 김수철, 김덕수 듀오 '기타산조'는 김수철이 작곡한 곡으로써 86 아시안게임에서 초연을 하였다. 그러나 '기타산조'라 명명하여 공식적으로 최초로 연주한 것은 1987년 중앙국악관현악단의 협연시 처음으로 사용했으며 사물놀이 장단에 즉흥적인 가락이 많은 '기타산조'를 연주하였으나 나중에 선율을 정리하여 서양 악기인 전기기타로 전통악기로 연주하는 산조의 형식으로 완성곡 있는 곡이다. 6. 판굿 ? 이루다(발레리나), 사물놀이한울림예술단 판굿은 상모를 돌리며 여러 가지 대형을 연출하는 춤의 시각적 요소가 강한 사물놀이 레파토리이다. 판굿 끝 부분에는 언제나 각 악기를 가지고 혼자서 연주하며 춤추는 개인놀이가 있는데, 앞부분이 여러 대형과 현란한 동작을 통해 각 연주자들의 조화와 일사분란한 움직임을 보여준다면 개인놀이는 각 잽이들이 개인 기량을 마음껏 발휘하는 판굿의 하이라이트이다 이번 공연에는 발레, 전통무용 함께 어우러지는 무대이다 주최: 세종문화회관